Dlaczego powinniśmy przestać używać narzędzi do generowania sztuki opartych na sztucznej inteligencji?

Dostępnych jest wiele narzędzi do generowania grafiki wykorzystujących sztuczną inteligencję, a każde z nich potrafi tworzyć dzieła sztuki na podstawie prostego polecenia tekstowego. Nie oznacza to jednak, że powinniśmy nadużywać tych narzędzi.

Nie da się zaprzeczyć, że narzędzia do tworzenia sztuki wykorzystujące sztuczną inteligencję są fajne, a w niektórych kontekstach nawet niezwykle przydatne. Istnieje jednak wiele ważnych powodów, dla których należy zaprzestać stosowania sztucznej inteligencji (AI) w twórczości artystycznej.

Spis treści

• 1. Generator sztuki AI zmienia tworzenie sztuki w algorytm maszynowy
• 2. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji pozbawiają prawdziwych artystów pracy
• 3. Generatory sztuki AI produkują produkty niskiej jakości
• 4. Generator grafiki AI kradnie style z innych miejsc
• 5. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji mogą zapobiec powstawaniu nowych ruchów
• 6. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji mogą zabić ludzką kreatywność
• 7. Sztuka AI nie ma głębszego znaczenia, które zawiera prawdziwa sztuka.

1. Generator sztuki AI zmienia tworzenie sztuki w algorytm maszynowy

Podstawowym problemem generatorów sztuki opartych na sztucznej inteligencji jest to, że zamieniają one tworzenie sztuki w algorytm maszynowy. Nasuwa się więc pytanie, czy sztukę stworzoną przez sztuczną inteligencję można uznać za autentyczną sztukę. Toczą się na ten temat zaciekłe dyskusje, ale wciąż nie ma jasnego rozstrzygnięcia. Nie da się jednak zaprzeczyć, że dzieło sztucznej inteligencji zostało stworzone przez algorytm interpretujący podpowiedź tekstową.

Nawet jeśli przyjmiemy, że dzieła tworzone przez sztuczną inteligencję są sztuką, musimy pogodzić się z tym, że tworzenie sztuki sprowadzone do procesu interpretacji algorytmicznej nie doprowadzi do powstania takich samych arcydzieł, jakie ludzie tworzyli przez stulecia.

2. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji pozbawiają prawdziwych artystów pracy

Jeśli sztuczna inteligencja potrafi tworzyć sztukę bez większego wysiłku, czy ludzie-artyści są jeszcze potrzebni? Mimo że dzieła sztuki tworzone przez sztuczną inteligencję nie dorównują standardom prawdziwych artystów. Ale to nie powstrzymuje ludzi przed wykorzystywaniem sztucznej inteligencji zamiast ludzi do tworzenia sztuki.

Pojawiło się wiele spekulacji na temat tego, w jaki sposób sztuczna inteligencja zmieni rynek pracy , ale wpływ sztucznej inteligencji na artystów i inne osoby pracujące w branży kreatywnej zaczyna być coraz bardziej oczywisty. Tego typu miejsca pracy raczej nie powrócą, ponieważ narzędzia do tworzenia grafiki oparte na sztucznej inteligencji stają się coraz bardziej powszechne i potencjalnie lepsze.

3. Generatory sztuki AI produkują produkty niskiej jakości

Na przestrzeni wieków stworzono niezliczoną ilość dzieł sztuki. Wystarczy odwiedzić galerię sztuki w dużym mieście, aby uświadomić sobie, jak wiele dzieł sztuki tworzą ludzie. Jednak podczas gdy stworzenie pojedynczego dzieła sztuki może zająć ludziom dni, tygodnie, a nawet miesiące, generatory sztuki oparte na sztucznej inteligencji tworzą je nieustannie. A wiele z generowanych przez nich obrazów to marnej jakości bzdury.

Jakie jest prawdopodobieństwo, że dzieło sztuki stworzone przez sztuczną inteligencję przetrwa próbę czasu? Być może za kilkaset lat ludzie nie będą tłumnie studiować dzieł sztuki stworzonych przez sztuczną inteligencję, tak jak robili to w przypadku Mony Lisy Leonarda da Vinci czy Słoneczników Vincenta van Gogha.

4. Generator grafiki AI kradnie style z innych miejsc

Z natury rzeczy, sztuczne inteligencje generujące sztukę kradną style, które już istnieją. Nie ma tam wyobraźni i kreatywności; Dzieło sztuki stworzone przez maszynę, która wchłonęła wiele innych gatunków i stylów i starała się je kopiować. Jest to problematyczne z etycznego punktu widzenia, ponieważ prawdziwi artyści od lat tworzą i rozwijają te różne style, a sztuczna inteligencja w zasadzie bezczelnie kradnie te techniki bez zgody autora.

Nawet pomijając kwestie etyczne, oznacza to, że sztuczna inteligencja po prostu kopiuje to, co już istnieje, i nie tworzy niczego unikalnego czy oryginalnego. Przynajmniej jeśli chodzi o gatunek i styl.

5. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji mogą zapobiec powstawaniu nowych ruchów

Oprócz powyższego, jeśli generatory sztuki oparte na sztucznej inteligencji będą mogły jedynie kraść to, co już istnieje, istnieje ryzyko, że nowe ruchy artystyczne nie będą się już pojawiać. Nowe ruchy artystyczne mają tendencję do pojawiania się wtedy, gdy to, co dzieje się w danym momencie na świecie, staje się nudne. Tymczasem sztuczna inteligencja będzie po prostu nadal tworzyć stare style i gatunki, nie zważając na stale rozwijający się krajobraz społeczny.

Od renesansu do sztuki nowoczesnej, sztuka popularna w danym momencie odzwierciedlała stan świata. Można powiedzieć, że ogrom tworzonej dziś sztuki z wykorzystaniem sztucznej inteligencji odzwierciedla czasy, w których żyjemy, lecz nie jest to pozytywne zjawisko.

6. Narzędzia do tworzenia sztuki oparte na sztucznej inteligencji mogą zabić ludzką kreatywność

Istnieje niebezpieczeństwo, że rozwój narzędzi do tworzenia sztuki wykorzystujących sztuczną inteligencję wpłynie na kreatywność w zasadniczy sposób. Po pierwsze, może ona ograniczyć u ludzi chęć i zdolność do tworzenia sztuki dla siebie. Ponieważ, bez względu na to jak wspaniała jest technologia, ma ona tendencję do ograniczania umiejętności, które zastępuje.

Najbardziej oczywistym przykładem jest to, w jaki sposób komputery ograniczają ludziom zdolność do wykonywania obliczeń w pamięci. Gdy zapotrzebowanie na daną umiejętność zniknie, sama umiejętność zniknie. A jeśli to samo tyczy się narzędzi do tworzenia sztuki wspomaganych przez sztuczną inteligencję, ludzkość może utracić zdolność tworzenia sztuki, która ma znaczenie. Nikt nie chce, aby tak się stało, ale im bardziej polegamy na sztucznej inteligencji, tym bardziej jest to prawdopodobne.

7. Sztuka AI nie ma głębszego znaczenia, które zawiera prawdziwa sztuka.

Największe dzieła sztuki na świecie, niezależnie od tego, czy są to obrazy, rzeźby czy inne formy wyrazu, nie istnieją wyłącznie jako przedmioty materialne. Artyści nadali im głębsze znaczenie. A tego sztuczna inteligencja (obecnie) nie potrafi odtworzyć. Narzędzia do tworzenia sztuki wspomagane przez sztuczną inteligencję tworzą obrazy, ale nie jest to sztuka, dopóki twórca wykorzystujący sztuczną inteligencję nie stara się nadać im głębszego znaczenia.

Ale nawet gdyby tak było, grafika AI nadal byłaby tylko kopią tego, co ktoś wpisał w polu tekstowym. Podczas gdy każdy pociągnięcie pędzla w obrazie lub rzeźbie przesiąknięte jest emocjami artysty. Czegoś, czego sztuczna inteligencja nigdy nie będzie w stanie odtworzyć. Sztuka tworzona przez sztuczną inteligencję radykalnie zmienia przyszłość sztuki.

Zrozumiała jest atrakcyjność sztuki opartej na sztucznej inteligencji. Wpisujesz kilka słów do pola tekstowego, wybierasz styl lub gatunek, a maszyna generuje dzieło sztuki. To fascynujące zajęcie, szczególnie dla tych, którzy nie są zbyt dobrzy w rysowaniu i kolorowaniu. Ale niesie to też ze sobą wiele negatywnych skutków, jak powody wymienione powyżej.