Jak korzystać z trybów portretowych iPhone’a

W trybie portretowym iPhone'a dostępnych jest 6 różnych stylów oświetlenia. Ale nie służą one wyłącznie do selfie. Wypróbuj wszystkie 6 stylów oświetlenia, aby zobaczyć, jak działają, gdzie świecą i jak je wykorzystać, aby uzyskać lepsze zdjęcia.

• Jak korzystać z trybu portretowego w aplikacji FaceTime

1. Światło naturalne

Proste i niezawodne

Jest to ustawienie domyślne w trybie portretowym. Zachowuje naturalność, jednocześnie delikatnie rozmywając tło. Zawsze zaczynaj tutaj, robiąc wszystkie zdjęcia!

Tryb Natural Light nadaje się do zdjęć naturalnych i codziennych. Jest czysty i nie psuje zbytnio światła. Odcienie skóry pozostają naturalne, a efekty są subtelne. Nie musisz się zbytnio zastanawiać nad szczegółami, poza światłem, w którym robisz zdjęcia.

Ale Twoja kreatywność w tym przypadku jest bardzo ograniczona. Czasami przełączenie na inny tryb może nadać zdjęciu więcej charakteru. Pozostałe tryby pozwalają na dostosowanie intensywności, lecz w trybie Natural Light nie ma suwaka do regulacji.

Wskazówka : To tak, jakbyś robił zdjęcie bez filtra, więc staraj się nie robić zdjęć w bezpośrednim świetle słonecznym. Wczesny poranek lub wieczór, w okolicach „Złotej Godziny” to idealny czas. Dotknij, aby ustawić ostrość i delikatnie dostosować suwak ekspozycji na swoim iPhonie, jeśli oświetlenie nie jest najlepsze.

2. Oświetlenie studyjne

Miękkie światło dla obiektu

Oświetlenie studyjne dodaje obiektowi miękkiego światła. Rozjaśnia twarz i wygładza cienie, zwłaszcza wokół oczu.

Oświetlenie studyjne ma na celu symulację opraw oświetleniowych dostępnych w profesjonalnych studiach. Dlatego idealnie nadaje się do selfie, portretów we wnętrzach, zdjęć profilowych na LinkedIn i wszystkiego, co nie wyglądałoby dobrze w płaskim oświetleniu.

Często ratuje życie w warunkach słabego oświetlenia. Subtelne udoskonalenie bez efektu „filtra”. Ale nie używaj go zbyt często. Twarze mogą wyglądać zbyt gładko, zwłaszcza u starszych osób.

Wskazówka : Użyj neutralnego tła, aby skupić całą uwagę na obiekcie. Dla porównania możesz przełączać się między światłem studyjnym i naturalnym.

3. Światło krawędziowe

Dodaj kształt i nastrój

Oświetlenie konturowe podkreśla kontury twarzy. Teraz przyjrzymy się trybom bardziej podobnym do ostrych technik oświetleniowych stosowanych przez fotografów studyjnych. W tym trybie portretowym cienie i światła są pogłębione, dzięki czemu fotografowana osoba wydaje się bardziej wyrazista. Na przykład możesz zauważyć, że broda na twojej twarzy jest delikatnie ciemniejsza lub jaśniejsza w zależności od źródła światła.

Oświetlenie krawędziowe idealnie nadaje się do bardziej stylizowanych portretów i zdjęć czarno-białych, jak na zrzucie ekranu poniżej. Pomaga amatorskim zdjęciom wyglądać bardziej profesjonalnie bez większego wysiłku. Używaj tej opcji wybiórczo, jeśli chcesz, aby zdjęcie sprawiało wrażenie czegoś więcej niż przypadkowej migawki.

Aby uzyskać odpowiedni efekt, potrzebny jest niewielki kontrast. Cienie i światła potrzebują odrobiny światła. Dlatego korzystając z tego trybu należy unikać miejsc o słabym oświetleniu. Umieść obiekt w pobliżu okna, aby uzyskać naturalne światło boczne.

Wskazówka : Tryb portretowy nie jest przeznaczony wyłącznie do selfie. Wypróbuj ten tryb na obiektach i zobacz, jak doda on nastroju takim przedmiotom, jak kubki do kawy czy rośliny doniczkowe.

4. Oświetlenie sceniczne

Wyizoluj temat

Oświetlenie sceniczne można porównać do robienia zdjęcia na tle czarnej, jednolitej kurtyny. Całkowicie usuwa tło. Czarne tło przesłania wszystko i skupia uwagę wyłącznie na obiekcie.

Oświetlenie sceniczne świetnie nadaje się do wykonywania efektownych portretów, zdjęć produktów lub gdy chcesz uzyskać efektowny wygląd. Możesz również spróbować zrobić dobre zdjęcie profilowe, które podkreśli Twoją obecność w sieci.

To robi wrażenie, ale należy używać go wybiórczo. Wygląda to jak sesja zdjęciowa w studiu. Najtrudniejszą częścią jest sprawienie, by to zadziałało, ponieważ obliczeniowe wykrywanie krawędzi to kwestia szczęścia. Jeśli obiekt, który fotografujesz (np. zwierzę domowe), ma bujną czuprynę, efekt może nie być prawidłowy. U osób noszących okulary krawędzie obrazu mogą być czasami zbyt rozmyte. Zadbaj więc o dobre oświetlenie obiektu i jego proste tło.

Wskazówka : Nie używaj tego trybu do zdjęć grupowych. Tylko jeden przedmiot na raz będzie skuteczny.

5. Oświetlenie sceniczne monochromatyczne

Odważny i ponadczasowy

To czarno-biała wersja Studyjnego oświetlenia. Wysoki kontrast i eliminacja wszystkich kolorów. Podobnie jak w przypadku oświetlenia studyjnego, tryb ten wykonuje obliczenia w czasie rzeczywistym i koncentruje się na kształcie i świetle.

Monochromatyczne oświetlenie sceniczne świetnie nadaje się do portretów ulicznych, poważnych min i wszystkiego, czemu chcesz nadać starodawny klimat.

Korzystając z tego trybu, musisz skupić się na twarzy i nastroju fotografowanej osoby. I oczywiście sprawia, że ​​wyglądamy na lepszych fotografów, niż jesteśmy w rzeczywistości!

Jednak tryb ten ma podobne problemy jak tryb oświetlenia studyjnego. Krawędzie mogą wyglądać nieprawidłowo. A jeśli światło jest zbyt płaskie, obraz traci na atrakcyjności.

Wskazówka : Ten tryb nadaje się do czarnych ubrań lub wyrazistych rysów twarzy. Wypróbuj ten tryb, jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcia wyglądały minimalistycznie!

6. Światło monochromatyczne o niskim kontraście

Czysty i nowoczesny

W tym trybie obiekt staje się szary, a tło białe. Podobnie jak wszystkie fotografie o wysokim kluczu, efekt ten charakteryzuje się dużym kontrastem i usuwa wszelkie kolory. Można go postrzegać jako przeciwieństwo trybu Stage Light. Podobnie jak w przypadku oświetlenia scenicznego, należy stosować je oszczędnie. Jest to tryb bardziej imponujący i surrealistyczny niż jakikolwiek inny.

Za pomocą trybu high-key możesz wykonywać zdjęcia uliczne zwierząt domowych i ludzi.

Świetny efekt uzyskuje się, gdy obiekt jest oddzielony od tła. Można nawet złapać kręcone włosy. Efekt jasnego tonu w tym trybie najlepiej sprawdza się w połączeniu z ciemnymi lub wzorzystymi ubraniami. Jeśli osoba fotografowana ma na sobie białe ubranie, może ono zlać się z tłem.

Uważaj jednak, żeby na zdjęciu nie było za dużo bieli, bo może zostać wyblakła. Dodaj trochę kontrastu.

Wskazówka : Nie rób zdjęć na zagraconym tle. Oprogramowanie trybu portretowego zastąpi ten tryb, ale wykrywanie krawędzi tego trybu wymaga wszelkiej możliwej pomocy. Jest to jeden z trybów, który daje najlepsze rezultaty podczas fotografowania bezpośrednio w tym trybie.

Jak korzystać z każdego trybu portretowego na iPhonie

Tryb portretowy nie jest dla każdego. Każdy rodzaj światła daje inne odczucia. Niektóre tryby idealnie nadają się do robienia zwykłych zdjęć. Niektóre inne tryby są skuteczniejsze, gdy zwolnisz i zastanowisz się nad zdjęciem. Jeśli zauważysz dziwne krawędzie, przypominające przezroczyste oprawki okularów, zmień tryb lub edytuj zdjęcie później.

Oto jak ich używać:

• Naturalne światło dla autentycznych chwil.
• Oświetlenie studyjne pozwalające uzyskać jasne i wyraźne portrety.
• Oświetlenie krawędziowe, gdy chcesz uzyskać większą głębię.
• Oświetlenie sceniczne i monochromatyczne oświetlenie sceniczne, gdy chcesz uzyskać dramatyczny efekt.
• Monochromatyczne oświetlenie o niskim kontraście pozwalające na uzyskanie stylowych, minimalistycznych zdjęć.

Nie musisz pamiętać każdej reguły. Wypróbuj każdy tryb. Poświęć kilka sekund na wybór właściwego trybu. Możesz robić idealne zdjęcia bez filtrów i bez korzystania ze stylów fotografii iPhone'a. Jeśli masz wątpliwości, wybierz podstawowy tryb Natural Light (Światło naturalne) dla zdjęcia, a następnie edytuj je za pomocą innych trybów w postprodukcji. Spróbuj jednak robić zdjęcia w trybie portretowym i zobacz, czy pomoże ci to wyrobić sobie wyczucie sceny.